Dopo essersi diplomato allo IED in grafica pubblicitaria nel 1998 Galo arriva a Amsterdam per la sua prima mostra personale fuori Italia.

Durante 10 anni di permanenza a Amsterdam Galo diventa uno dei precursori europei della street art e collabora e espone con artisti di importanza mondiale.

Ha esposto in ogni parte d’europa, in giappone e negli stati uniti.
Tornato in Italia nel 2008 vive e lavora a Torino.
Nel 2010 ha aperto la sua galleria privata Galo Art Gallery in Torino.

Fortemente legato alla scena post graffitista internazionale, fa della sua arte uno strumento di comunicazione immediato. I suoi soggetti sono il frutto di un’accurata ricerca artistica sul passaggio caotico ma non casuale di persone, espressioni e situazioni della contemporaneità. I suoi materiali sono i più diversi, dall’acrilico allo spray dalla tela alla plastica.Negli ultimi 10 anni Galo e la sua compagna Sacha si sono occupati della galleria Galo Art Gallery,

Galo è stato principalmente impegnato ad organizzare mostre di artisti della scena street e della scena pop presentando artisti affermati a livello mondiale ma anche giovani interessanti promesse dell’arte , con l’obiettivo principale di aprire un nuovo tipo di galleria a Torino dove permettere agli interessati di poter direttamente interagire con le esposizioni e le installazioni proposte dagli artisti.

Nonostante questo grande impegno Galo ha dipinto quasi ogni giorno continuando il suo percorso artistico esplorando nuove tecniche e nuove composizioni grafiche.

Si laurea al DAMS di Torino – indirizzo multimediale con tesi di semiotica dal titolo: Bellezza e degrado della città. Progetti contemporanei per la riqualificazione estetica murale in Italia – ma il suo percorso artistico inizia da writer nel 1996.

Presto il suo lavoro trova spazio tra le pagine delle principali riviste dedicate al mondo del writing (Aelle, Defrag, Stylefile, Xplicit Grafx, Innercity…), lo porta a partecipare a decine di convention e a dipingere in molti paesi europei.

Realizza importanti opere murali di riqualificazione urbana con artisti di fama internazionale e, fino al 2009, è membro del collettivo Opiemme.

Promotore della creazione del progetto Murarte della Città di Torino, tuttora in progress, nel 2001 fonda “il Cerchio e le Gocce”, la prima associazione italiana dedicata alla promozione della creatività urbana.

Nel corso degli anni, grazie al supporto dell’associazione, cura la direzione artistica di importanti progetti legati alle culture urbane:

Street Attitudes (una delle prime convention di graffiti italiane con respiro internazionale); le decorazioni della sede del Toroc (comitato organizzatore dei XX Giochi Olimpici Invernali di Torino 2006), della stazione RFI di Moncalieri, del Politecnico di Torino; le installazioni di artisti quali Blu, Run e del collettivo Rebel Ink; i progetti Segni d’Europa e U.R.C.A.; il corso di decorazione all’interno della Comunità Arcobaleno del carcere di Torino; il progetto Muridamare  per la città di Imperia vincitore del bando ANCI “Giovani energie in Comune”, Inkmap, fino ad arrivare a Picturin Festival, il primo festival italiano a sviluppare grandi opere murali su facciata.

Dal 2008 è titolare della “Drip Studio”, agenzia di comunicazione visiva che applica le competenze sviluppate  nell’arte urbana  in ambito commerciale.

Roberto Mastroianni Ph.D in Filosofia e Comunicazione. Ricercatore Indipendente presso il C.I.R.Ce – Centro Interdipartimentale di Ricerche sulla Comunicazione e membro del Comitato di Direzione della Unesco Chair in Sustainable Development e Territory Management dell’Università degli Studi di Torino. Presidente del Museo Diffuso della Resistenza, della Deportazione, della Guerra, dei Diritti e della Libertà. Consulente scientifico e artistico in Graffiti-Writing, Street Art, Urban Art, Urban Design and Youth Creativity per Torino Creativa – Città di Torino.   Le sue ricerche si concentrano principalmente sull’Estetica filosofica, la Teoria generale della Politica, l’Antropologia, la Semiotica, Urban Studies, Communication and Cultural Studies, Urban Innovation and Cultural Heritage, l’arte contemporanea e irregolare e la critica filosofica. È autore e co-autore di diversi libri, articoli e saggi di teoria della politica, filosofia e critica d’arte; ha curato numerose esposizioni in spazi pubblici, privati e musei e progetti di arte pubblica. Attualmente insegna Teorie e Tecniche delle Arti Contemporanee all’Accademia Albertina di Belle Arti di Torino.

E’ storica dell’arte e dal 2015 dirige, per il Ministero dei Beni e delle attività culturali, i Musei Reali di Torino. Ha svolto gran parte della sua attività professionale nell’ambito della gestione del patrimonio culturale, curando mostre e cataloghi. È stata responsabile del Museo Civico d’Arte di Modena, attuando il riordino delle collezioni e la riapertura al pubblico. Dal 1999 ha diretto il Museo Civico di Palazzo Madama a Torino, coordinando il progetto di restauro, riallestimento e riapertura al pubblico. In qualità di professore a contratto, ha insegnato Storia dell’arte medievale e Museologia nelle università di Bologna e di Torino. Ufficiale Ordine al Merito della Repubblica italiana nel 2007, nel 2012 ha ricevuto il premio ICOM di museologa dell’anno. Dal 2020 è socio corrispondente dell’Accademia delle Scienze di Torino.